约8000字。８０后文学的“偶像化”写作 江 冰
自80后文学浮出水面，“偶像”字眼如影随形，从网站写手的偶像化包装，到大小媒体的明星式运作，直至“偶像派”命名的出现，其存在已无可置疑。
笔者在80后文学系列论文之首《试论80后文学命名的意义》中已经涉及偶像派，数月以来，一个结论愈见清晰：处于信息社会的今天，许多响亮而显赫的“名头”仅仅是一种暂时性的指称，所有指称在获得命名的同时，就在经受选择、淘汰和沉淀的过程。它的消失也许同它的成名，具有相同的速度：快速成名和快速消失。对此，我们大可以宽容之心对待，视其为某种“命名暴力”的行为，反而是抬举和高估了它的力量。在网络和新媒体极速发展的当下，许多命名就像奇幻世界中的小精灵，一个个令你眼花缭乱地登场，又一个个变戏法式地消失得无影无踪。当然，“偶像化”或“偶像派”还不是一场稍纵即逝的风花雪月，其存在的合理性与必然性，构成了本文试图探究的动力所在。
一、何谓“偶像化”写作？
就80后文学形态看，我们试图从以下几点描述“偶像化”写作的基本特征——1、追求形式的甜美。被称为“偶像派”的80后写手，登场之初，就深知形式的重要性，优美轻灵的文字，奇幻飘忽的感觉，浪漫主义的风格，不求深刻但求动人的青春话语……所有这些都很容易使我们联想到广告文案的创作公式，“KISS公式”，即英文Keep It Sweet and Simpl。直译为“令其甜美并简洁”。KISS公式的核心是甜美，甜美的要领是打动人心。
从几千年中国文学史来看，没有哪一个时代的作家和文学作品传播者，比80后更看重文学形式传播效果，在“偶像化”写作中，形式常常大于内容。在80后的写手和他们身后的市场策划者那里，作品被作为一件可意的商品，精心的包装向消费人群昭示：“多么甜美动人呀！”打动人心也是偶像化作品传播的第一要义。
2、“青春偶像”的装扮。80后文学的巨大市场是中国上亿人口的青少年，在14-24岁这个年龄段的青年心目中，偶像的号召力极大。
80后文学之前，中国的作家并非没有成为偶像的可能，但在偶像之前，必须有一个成名的阶段：多年艰苦写作→作品巨大反响→作家出名→渐成偶像。这个阶段第一需要相当一段时间，几年、十几年乃至几十年，第二即便成为偶像也大多在相对狭窄的领域，因为文学作品在媒介中较之文艺、体育并无传播优势。但80后写手在网络崭露头角之始，就已经自觉地装扮成“青春偶像”，从而大大缩短了出名的距离。媒体的神奇力仿佛点石成金，丑小鸭变天鹅，灰姑娘成公主。中央电视台“非常6+1”栏目正是今天传媒打造偶像理念的通俗化演绎。
3、扣住“青春”的书写。“偶像化”写作的一个关键点是紧紧扣住“青春”。他们清楚地知道：扣住青春，也就扣住了人心；扣住了人心，也就扣住了阅读市场的命脉；扣住了市场命脉，也就扣住了“出名”和利润。
一个显而易见的事实在于，偶像化写作的内容、题材、风格、形式都属于青年题材，并具有强烈的时尚色彩，作品的主题多定位在当下青少年的“青春遭遇”，读者对象也定位在固定年龄段的阅读人群中，同时通过网络达到一种良好的互动。80后写手“青春”的书写甚至借助网络空间形成一个相对独立的青年“亚文化群落”，或者称之为“青年文化空间”。
这种空间氛围的着意渲染甚至造成了一种“圈子”，在青春旗帜的虚掩下，原本试图宣判集体主义终结的个人话语，重新“统一”为一种与“公众话语”相对疏离的“分众话语”，原本属于虚拟空间的网络竟然成为一个大本营，某种属于“分众”的“断代史”似乎正在被奇怪地书写。而80后写手在这一空间中上下翻腾，游若蛟龙。
4、明确的商业化运作。在每一个成功的现代商业故事后面，大多有一个精心的策划。
80后文学的迅速成长至少已经是一个商业成功的范例。那么，在80后的背后又有什么呢？
80后文学成长的背后始终站着一批老谋深算、用心良苦的商业策划高手。回顾中国策划行业，第一拨策划师往往从如何借助媒体抓眼球入手，他们的商业意识更多地是通过媒体炒作、活动宣传来体现，比如新华社记者出身的王志纲，他认为“成功策划的核心是理念设计”。尽管王志纲也强调按市场经济规
