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教学目标：
1． 让学生了解印度舞蹈的特点，了解舞蹈是以身体、神态、服饰表现内容的。
2． 培养学生自主、合作、探究的学习方法和写作能力。
3． 鼓励学生初步形成自己的审美观、价值观。
教学重点：
欣赏本文优美生动的舞蹈艺术描写。
课时安排：
一课时。
课前准备：
教师、学生利用VCD 、DVD 搜集一些印度舞蹈、中国舞蹈，做好上课准备。学生预习课文。
教学设计：
一． 导入新课，激发热情。
　　许多同学喜爱绘画，喜欢唱歌；也有些同学有乐器或舞蹈方面的特长，具有一定的艺术鉴赏力。在上课之前，我们先欣赏一段舞蹈，请同学们说说这是哪一个国家的（利用多媒体放映印度舞蹈，展示美丽、华贵的印度服饰；活力四射的印度舞蹈；神奇、绮丽的印度风情，让同学们产生浓厚的兴趣，很快进入兴奋状态。）学生回答后，教师引入新课的学习。让学生明确作者是谁，观谁的舞蹈。
不同国家和地域的音乐、舞蹈能够反映不同的文化风情。比如说我们的邻邦印度，就一向以其独具特色的歌舞闻名于世。下面，让我们一起来欣赏我们敬爱的冰心奶奶记叙自己观看印度舞蹈的一篇散文：《观舞记》。其中的婆罗多舞产生于南印度泰米尔纳德邦一带，是印度古典舞中最有代表性的一种。 “婆罗多”一词由梵文“表情”、“曲调”、“节奏” 3个字的字头组成，所以有人释为“表情、曲调、节奏三者巧妙结合的艺术”。早期的婆罗多舞叫“达西阿塔姆”，因为表演者是寺庙里被称为神的侍女的“黛维达西”。每逢宗教节日，她们在神像前或在祭神的行列里舞蹈，逐渐形成了婆罗多舞蹈的雏型。18世纪后，婆罗多舞进入宫廷，经宫廷4位音乐舞蹈大师的加工提炼,逐步形成现在的婆罗多舞。婆罗多舞动作刚劲有力，棱角鲜明,变化多,速度快；要求手、眼、身、法、步的严格配合，注重面部表情喜、怒、哀、乐的瞬息变化，是一种技巧性很强、难度很大的舞蹈。一场完整的婆罗多舞蹈的表演，至少包括 6段，通常只由一名女演员表演。每一场表演少则3小时,多达5—6小时。

二． 局部欣赏，发展个性。
教师引导学生找出自己喜欢的句子或段落，说为什么喜欢并大声朗读。同学们可能会喜欢如下语段：
13段。因为这一段用生动优美的词语写出卡拉玛姐妹形体的美。
16段。因为这一段从衣饰方面写出了舞蹈的美。
17段。因为这一组排比句，它写出了卡拉玛姐妹神态的多变，舞姿的优美，舞艺的精妙。
18段。这一段也是从形体方面的美来写的。
讨论分析后，要求学生能用一个精辟的词语来进行概括。明确：飞动的“美”。
三、尝试表达对某种艺术的感受并进行写作讨论：
舞台艺术的美妙，往往是可观而不可言，作者用高超的语言技巧传神地表现了他们精湛的表演，使我们如见其人，如闻其声。那么，同学们，我们还看过哪些精